① 동양미술사 : 동북아시아 / 중앙아시아

 

미술사는 역사적 문체적 맥락에서 미적 대상과 시각적 표현에 대한 연구입니다.

전통적으로 미술사 학문은 회화, 회화, 조각, 건축, 도자, 장식예술을 중시했지만 오늘날 미술사는 시각문화의 더 넓은 측면을 고찰하고 있습니다.그 중에는 끊임없이 진화하는 예술의 정의와 관련된 다양한 시각적 및 개념적 결과도 있습니다.

미술사는 주로 시각적 표현을 통해 의미, 중요성 또는 유용성을 전달하는 전 세계의 다른 문화에 의해 창조된 대상의 연구를 포함하고 있습니다.

학문으로서의 미술사는 예술비평과는 구별되는데, 이는 개별 작품에 대해 비교적 예술적 가치를 확립하거나 전체 스타일이나 움직임을 인가하는 것에 관한 것입니다.예술이론이나 미술철학은 예술의 근본적인 성질에 관한 것입니다. 이 연구 분야의 하나는 미학이며, 거기에는 숭고한 것의 수수께끼를 조사하고 미의 본질을 결정하는 것이 포함됩니다. 엄밀히 말하면 예술사는 이런 것이 아닙니다. 왜냐하면 예술사가는 역사적 기법을 사용하여 질문에 답하기 때문입니다: "아티스트는 어떻게 작품을 제작하게 되었나요? 후원자는 누구였을까요? 그들의 교사는 누구였습니까? 관객은 누구였을까? 그들의 제자들은 누구였는가. 어떤 역사적인 힘이 예술가의 작품을 형성했고, 그 또는 그녀의 창작이 예술적, 정치적 및 사회적 이벤트의 진행에 어떤 영향을 미쳤습니까? 그러나 예술의 본질에 관한 기본적인 문제도 고려하지 않고 이런 종류의 질문에 만족스럽게 대답할 수 있을지는 의문일 것입니다. 현재 미술사와 예술철학(미학) 사이의 규율적 간극이 종종 이 탐구를 방해합니다.

 

동양미술사

 

아시아 미술의 역사에는 아시아 대륙의 다양한 문화와 지역, 종교에서 생겨난 폭넓은 예술이 포함되어 있습니다. 아시아의 주요 지역에는 중앙아시아, 동아시아, 남아시아, 동남아시아, 서아시아가 있습니다.

중앙아시아의 예술은 주로 유라시아 스텝의 튀르크 민족에 의한 작품이며, 동아시아의 예술에는 중국, 일본, 한국의 작품이 포함됩니다. 남아시아의 예술은 인도 아대륙의 예술을 포함하고 있으며 동남아시아의 예술은 브루나이, 캄보디아, 동티모르, 인도네시아, 라오스, 말레이시아, 미얀마(버마), 필리핀, 싱가포르 및 태국 및 베트남의 예술을 포함하고 있습니다. 서아시아의 예술은 메소포타미아의 고대 미술을 포함한 근동의 예술을 포함하며, 최근에는 이슬람 미술의 지배를 받고 있습니다.

많은 점에서 아시아 예술의 역사는 서양 미술의 발전과 평행합니다.

아시아와 유럽의 미술사는 크게 얽혀 있고, 그 반대 또한 실크로드를 통한 미술 전파와 발견·식민지 시대의 문화 교류, 인터넷과 현대의 세계화 등을 통해 문화가 혼재하고 있습니다.

선사시대의 예술을 제외하면 메소포타미아의 예술은 아시아에서 가장 오래된 형식을 나타내고 있습니다.

 

 

동북아시아 상부 구석기 시대

동북아시아의 혹독한 기후에서 최초의 현대인 점령은 약 4만 년 전, 북시베리아의 초기 야나 문화는 기원전 31,000년경으로 거슬러 올라갑니다. 기원전 21,000년경까지 두 가지 주요 문화가 발달했습니다: 몰타 문화와 조금 후에 아폰토바·고라·오슐코보 문화입니다.

남시베리아 이르쿠츠크주 바이칼호 인근 앙가라강에 있는 몰타문화를 중심으로 한 몰타문화는 상구석기시대에 최초의 예술작품의 일부를 만들어내 몰타의 비너스상 등의 오브제를 만들었습니다. 이 도형들은 대부분 매머드 상아로 구성되어 있습니다. 이 숫자들은 약 2만 3000년 전의 것으로, 그레이브티안에서 유래했습니다. 이 조각상들의 대부분은 양식화된 의복을 보여줍니다. 그 얼굴이 잘 그려져 있습니다.

동북아시아 구석기시대 휴대용 조각상의 전통은 대부분 유럽적인 것으로, 몰타가 그 시기에 유럽과 어떤 문화적, 문화적 연결고리를 가지고 있었음을 시사하고 있지만, 이는 아직 미해결 상태로 남아 있습니다.

 

 

 

중앙아시아 미술

중앙아시아의 예술은 현대 키르기스스탄, 카자흐스탄, 우즈베키스탄, 투르크메니스탄, 아제르바이잔, 타지키스탄, 몽골, 티베트, 아프가니스탄 및 파키스탄의 대부분의 사람들에 의해 제작된 시각 예술입니다.

최근 이 지역의 예술은 이슬람 예술의 큰 영향을 받고 있습니다. 이전에 중앙아시아의 예술은 실크로드를 통해 중국, 그리스, 페르시아 예술의 영향을 받았습니다.

 

고대와 중세의 중앙아시아 예술은 이 광대한 지역의 풍부한 역사를 반영하고 있으며, 매우 다양한 민족, 종교, 생활 양식이 있습니다. 이 지역의 예술적 유적은 중앙아시아 사회의 다문화성을 보여주는 현저한 영향력의 조합을 보여줍니다. 실크로드에 의한 예술의 전달, 스키티아 미술, 그레코 불교 미술, 세린디안 미술, 그리고 최근에는 페르시아 문화는 모두 이 복잡한 역사의 일부입니다.

기원전 2천 년 후반부터 최근까지 중앙아시아의 초원은 카스피해에서 중국 중부로, 러시아 남부에서 인도 북부로 퍼져 있었습니다.그들은 앉아 있는 사회의 가장자리에서 혼합 경제를 실천하던 이주자들의 고향이었습니다. 이러한 목축민들의 선사시대 '동물 스타일' 예술은 그들의 줌형 신화와 샤머니즘적 전통뿐만 아니라 앉아 있는 사회의 상징을 그들만의 예술작품으로 통합하는 유동성을 보여줍니다.

중앙아시아는 항상 문화교류의 교차점이었고, 이른바 실크로드의 중심지인 중국에서 지중해까지 이어지는 복잡한 무역로 시스템이었습니다. 이미 청동기 시대(기원전 3,2천년기)에는 중앙아시아와 인더스 계곡, 메소포타미아, 이집트를 연결하는 광범위한 무역 네트워크의 일부가 형성되어 있었습니다.

최근 몇 세기의 예술은 주로 이슬람 예술에 영향을 받고 있지만, 초기의 다양한 문화는 중국, 페르시아, 그리스의 예술과 스텝족의 유목 민족 사이에 발달한 동물 양식에 영향을 받았습니다.

 

 

유목 민속예술
유목민 민속 예술은 중앙 아시아 예술의 중요한 측면으로 작용합니다. 그 예술은 그 지역에 거주하는 유목민 집단의 생활 양식의 핵심을 반영합니다. 사람들은 이 예술이 반영하는 반 귀중한 돌, 이불, 조각된 문, 자수로 된 카펫의 아름다움에 감탄할 수 밖에 없습니다.

음악·악기
중앙아시아는 클래식 음악과 악기로 풍부해지고 있습니다. 유명한 클래식 악기 중 일부는 중앙아시아 지역에서 태어났습니다. Rubab, Dombra, Chang은 중앙아시아 음악예술에서 사용되는 악기의 일부입니다.

중앙아시아 예술의 부활
중앙아시아 사람들의 생활은 유목생활을 중심으로 돌고 있었습니다. 그래서 현대 중앙아시아 예술의 대부분은 유목민의 삶에서 영감을 얻어 황금시대를 연출하고 있습니다. 실제로 중앙아시아 예술의 전통과 문화의 교류는 국제적인 아트 포럼에 큰 매력이 되고 있습니다. 중앙아시아 예술에 대한 세계적인 인식은 확실히 그 가치를 더하고 있습니다.