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미술

④ 동양미술사 : 중국미술

by 100billion_ 2024. 1. 18.

동아시아 미술

 

중국미술

 

중국 미술이란 중국, 대중화 또는 중국 예술가에 의해 기원되거나 실천되고 있는 시각 예술입니다. 중국 밖에 거주하는 중국인들이 창작한 예술은 중국의 문화·유산·역사를 바탕으로 하거나 그리는 경우에도 중국 예술의 일부로 간주될 수 있습니다. 초기 '석기시대의 예술'은 기원전 10,000년으로 거슬러 올라가며 대부분 단순한 도자기와 조각으로 이루어져 있습니다. 그 후 중국의 미술은 중국의 역사와 마찬가지로 전형적으로는 중국 황제가 지배하는 왕조의 계승에 따라 분류되었고, 그 대부분이 수백 년 동안 지속되었습니다. 베이징의 고궁 박물관과 타이베이의 고궁 박물관에는 중국 미술의 풍부한 컬렉션이 소장되어 있습니다.

중국의 예술은 서양의 붕괴나 서양의 고전적인 예술 양식의 점진적인 회복에 필적할 것이 없고 전통 속에서 비정상적인 연속성과 의식으로 특징지어집니다. 장식 예술은 중국 미술에서 매우 중요하며, 가장 뛰어난 작품의 대부분은 본질적으로 무명의 예술가에 의한 대규모 작업장이나 공장, 특히 중국 도자기에서 생산되었습니다.

도자기, 직물, 조각칠 등의 명저의 대부분은 장기간에 걸쳐 다양한 제국의 공장과 공방에 의해 생산되었고, 궁중에서 사용된 것은 국내외에 대규모로 유통되어 천황의 부와 권력을 과시했습니다. 이에 반해 학자나 궁정화가들을 중심으로 이루어졌던 수묵화의 전통은 서양과 유사한 예술가 개인의 상상력이나 객관적인 관찰력에 의해 미적 가치가 발달했지만 오랫동안 그곳에서의 발전을 예고해 왔습니다. 19세기 이후 서양 미술과의 교류가 점점 중요해진 후, 최근 수십 년간 중국은 세계적인 현대 미술에서 점점 더 성공을 거두고 있습니다.

 

중국의 예술은 고대사를 통해 변화했고, 중국의 지배왕조에 따라 시대와 기술이 변화해 왔습니다. 

다양한 형태의 예술은 위대한 철학자, 교사, 종교인, 그리고 정치 지도자에 의해서까지 영향을 받아 왔습니다. 중국의 예술은 미술, 민속 예술, 공연 예술을 포함하고 있습니다. 중국의 예술은 근대적이든 고대적이든 중국에서 기원하고 중국의 예술가와 연주자에 의해 실천되고 있는 예술입니다.

송대에 있어서 시는 Ci(詞) 로 알려진 서정시로 특징지어져 종종 입양된 인물의 욕망을 표현했습니다. 송대에는 자연현상의 인상적인 처리를 통해 거리를 전달하는 윤곽과 산의 윤곽이 흐려져 보다 미묘한 풍경 표현의 그림도 등장했습니다.

회화에서 이전 시대와 마찬가지로 감정적인 요소보다 정신적인 요소를 중시한 것은 이 시기였습니다.

곤곡은 현존하는 가장 오래된 중국 오페라 형식으로 현재의 상하이와 가까운 곤산에서 송나라로 발전했습니다.

원나라 시대에는 중국 화가 조맹보의 그림이 훗날 중국 산수화에 큰 영향을 미쳤고, 원나라 사극은 현재도 광동 드라마로 이어지고 있는 중국 희곡의 변종이 되었습니다.

 

 

 

 

중국화
콤비와 시에이는 중국 회화의 2개의 화풍입니다.
콤비는 '치밀'을 의미하며, 그림 속의 풍부한 색채와 디테일이 주요 특징이며, 내용은 주로 초상화나 이야기를 그리고 있습니다. Xiei는 '자유로운 손'을 의미하며, 그 형태는 종종 과장되고 비현실적이며, 작가의 감정 표현에 중점을 두어 보통 풍경화에 사용됩니다.

또한 종이나 비단 외에 감숙성의 모가오구 등 전통적인 그림도 벽에 장식되어 있습니다. 둔황모가오구는 북위 왕조(서기 386년 - 534년)에 건설되었습니다. 700여 개의 동굴로 구성되어 있으며, 이 중 492개의 동굴이 벽에 벽화를 그리고 있어 총 4만 5000㎡ 이상에 달합니다.

벽화의 내용은 매우 넓고 불상, 낙원, 천사, 중요한 역사적 사건, 기부자까지 포함합니다. 초기 동굴의 회화 양식은 인도와 서양으로부터 영향을 받았습니다. 당조(618~906년)부터 벽화는 중국 특유의 화풍을 반영하기 시작했습니다.

 

 

중국 서예
『서예에 대하여』 미후, 송조
중국의 서예는 주나라 때 등장했던 대자암으로 거슬러 올라갈 수 있습니다. 진황제가 중국을 통일한 후 이시 총리는 새로운 공문서로 소주안 양식을 모아 편찬하였습니다. 작은 도장의 글씨는 매우 우아하지만 빨리 쓰기는 어렵습니다. 동한시대에 이르러서는 이서라고 불리는 일종의 각본이 대두되기 시작했습니다. 둥글지 않고 곡선이 매우 적어 빠른 문장에 적합합니다. 그 후 해주식(전통적인 맞춤법)이 등장하여 구조가 보다 단순하고 깨끗해졌기 때문에 오늘날에도 널리 사용되고 있습니다.

 

고대중국 공예품

:제이드
초기의 비취는 장식품 또는 희생적인 도구로서 사용되었습니다.첫번째 중국의 조각 상은 신석기 시대 초기(기원전 3500~2000년경)에 해무 두 문화에 출현했습니다.카미 왕조(기원전 1600년경~1046년경)에는 하늘과 땅을 대표하는 희생적인 도구로 추정되는 Bi(원형 유공 구슬)과 Cong(스미 타마 관)이 등장했습니다.

주 왕조(기원전 1046년-기원전 256년)에 보다 높은 경도의 조각 도구를 사용했기 때문에, 제이드는 더 섬세하게 조각되어 옷의 메달과 장식품으로 쓰이기 시작했습니다.

구슬은 불사신인 소유자를 지킬 수 있다고 생각되어 있었기 때문에 니시 한왕 류세이의 무덤에서 출토된 구슬장 옷 등의 조각품들이 고인과 함께 자주 묻혔습니다.

 

:도자기

도자기는 고온에서 카올린을 원료로 한 세라믹의 일종입니다. 중국 최초의 도자기는 상조(기원전 1600년경-1046년)에 등장했습니다. 그리고 도자기 생산은 도자기 발명의 기초를 마련했습니다. 중국의 자기 역사는 한조(기원전 206년~서기 220년)까지 거슬러 올라갈 수 있습니다.

당나라 때 자기는 청자와 백자로 나누어져 있었습니다. 송대에 이르러 경덕진은 왕립자기의 산지로 선정되어 청과 백의 자기를 생산하기 시작했습니다.

 

:근대 중국 미술
중국에서의 마지막 봉건왕조가 끝나고 새로운 문화운동이 대두되면서 중국 예술가들은 서양미술의 영향을 받기 시작했고, 서양미술을 중국문화에 녹여내기 시작했습니다.

미국 재즈의 영향을 받아 중국인 작곡가 이진휘가 대중음악을 만들어내고 홍보하기 시작해 큰 호응을 얻었습니다.

20세기 초 유화가 중국에 전해지면서 서양화법을 접하고 중국의 전통 회화와 융합하는 중국 화가들이 많아졌습니다.

그 사이에 새로운 형태의 회화, 만화도 등장하기 시작했습니다. 그것은 많은 사람들에게 인기가 있었고, 당시 가장 저렴한 오락 방법이 되었습니다.